Александр Филиппенко: «Музыка — это личное интимное дело…»
- 8 сентября 2013
В соответствии с требованиями РАО, плеер не разрешает останавливать, перематывать или скачивать записи.
«Человек-театр, которому не нужны ни режиссеры, ни партнеры, ни художники», — так нередко называют Александра Филиппенко. Звезда капустников и КВНов в команде МФТИ, выпускник Щукинского училища, всеми любимый актер театра и кино, режиссер, руководитель собственного театра «Моно-Дуэт-Трио» — гость программы «Нездешние вечера»…
Александр Филиппенко — один из лучших эстрадных чтецов Зощенко, Булгакова, Платонова, Аверченко, Довлатова. В этой ипостаси он запомнился не меньше, чем в своих киноролях. Создатель богатейшего спектра образов и характеров, мастер перевоплощений, тонкий знаток литературы и любитель моно-работ. Широко известны его моноспектакли — «Мертвые души (последние главы)», «У Автора в плену», «Демарш энтузиастов», «Поезд на Чаттанугу», «За Вашу и Нашу Свободу», «Один день Ивана Денисовича». В 1999 году за моноспектакль «Мертвые души» Александр Филиппенко был удостоен Государственной премии РФ.
Московской публике уже давно полюбились литературно-музыкальные вечера Александра Филиппенко и ансамбля солистов «Эрмитаж» под руководством «золотого гобоя России» Алексея Уткина. Так, например, в программе «Триумф художественного вкуса» артисты исполняли стихи Бориса Пастернака, Юрия Левитанского, Иосифа Бродского, Олега Григорьева и прозу Михаила Зощенко в музыкальном сопровождении из произведений В.Моцарта, К.Ф.Э. Баха, Д. Шостаковича, А.Пьяццоллы. Один из последних проектов Александра Филиппенко и ансамбля «Эрмитаж» — «Отражение в воде» — представляет цикл рассказов А. И. Солженицына «Крохотки» и музыкальные миниатюры Д. Д. Шостаковича.
Александр Филиппенко: «Помню, мы выступали в Рязани — там было открытие музея-квартиры Солженица. И на концерте присутствовала Наталья Дмитриевна Солженицына (вдова писателя, прим. ред.). Скажу по секрету — уже полгода прошло с тех пор, а она до сих пор вспоминает то сумасшедшее ощущение от всего происходящего. Вот, что такое театр: я здесь и сейчас! Поэтому театр выживет и будет всегда! Потому что зрители приходят в первую очередь понаблюдать за тем процессом, который происходит здесь и сейчас — прямо у них на глазах. Я всегда говорю — ребята, ходите в театр: если хорошая пьеса, то вы сопереживаете персонажам и проживаете еще одну жизнь. Вы будете долгожителями! Идите, идите туда!..».
