«Й»

  • 8 июля 2023
В соответствии с требованиями РАО, плеер не разрешает останавливать, перематывать или скачивать записи.
Спектакль по гоголевской повести «Вий» на Новой сцене Театра имени Ермоловой поставил Денис Парамонов и назвал спектакль «Й», то есть — «И краткое», так что одного взгляда на афишу хватит, чтобы понять: режиссёр молод, азартен и наверняка много чего нафантазировал и добавил к каноническому тексту, так бережно и в то же время эффектно перенесенному на кинопленку в конце советских 60-х.
Режиссёр вправду молод и в предисловии к спектаклю, на сайте театра признается, что и на него оказал влияние старый советский фильм, предлагавший взглянуть на «Вия» как на мистическую историю про вурдалаков и вампиров. Но, по мере взросления, ему открывались всё новые смыслы и вот теперь он сам взялся за инсценировку, добавил к «Вию» кое-что ещё, по преимуществу — из Гоголя, и всё для того, чтобы рассказать историю про мужчину и женщину, историю про любовь, где в роли мужчины Хомы выходит Филипп Ершов, а Панночку играет Александра Милёшина.
«Й»
Несмотря на всё сказанное режиссёром, это — Гоголь, то есть в своём спектакле Денис Парамонов не выворачивает наизнанку ни свои детские и юношеские, ни наши зрительские представления об этой повести. Возможно, вопреки некоторым зрительским ожиданиям, режиссёр разыгрывает перед нами историю, чуть более холодную, — кажется, у Гоголя лето в разгаре, а на сцену выходят люди в шубах и шапках, меховых и не очень, похожих на те, например, что носят в зимних сценах странноватые и даже чуть монструозные персонажи картин Яна Брейгеля-младшего. Впрочем, и у Гоголя холод иного мира регулярно проникает в летний зной украинской степи. И Хома мерзнет от ледяного дыхания смерти.
Когда местные жители встречают Хому как родного и наливают, и выпивают, как положено, в спектакле ермоловского театра рюмочки получаются из колокольчиков, которые местные жители держат в карманах всегда наготове: перевернули и — колькольчики, позвякивая в дрожащих руках, стали рюмками, которым тоже положено звенеть.
Хома в спектакле, как и у Гоголя, — столичный парень, который приезжает в глухую провинцию в кедах «Два мяча» и с ярко-жёлтым рюкзаком за плечами, очевидно чужой среди этих диких людей в меховых шубах. — Как дела? — Вашими молитвами, — это, впрочем, уже из диалога Хомы Брута и Панночки.
В спектакле ермоловского театра Панночка умирает, не потеряв желания устроить свою личную жизнь; умерла, но плакать и страдать не разучилась. И когда Хома падает без чувств, она берет его руку и гладит с нежностью и любовью. В этом «Вие», имеющем возрастное ограничение 16+, рассказывается история о том, как залюбила Панночка бедного Хому до самой смерти. Поэтому и слова «Поднимите мне веки» произносит не Вий, а Панночка, и финал спектакля — не явление ужасных монстров, чего, наверное, ждали читавшие повесть, а — свадьба, которой не случилось у Панночки при жизни. И — свадебный танец, в котором она утаскивает бедного Хому Брута за собой, — ведь любовь не знает границ, любовь и смерть презирает, а уж молитвы от любви никого еще не спасали.
А в самом-самом конце для тех, кто вспомнит, режиссер цитирует «Чайку», пуская на сцену дым, за которым загорается красный фонарь — точь-в-точь, как в декадентском спектакле Кости Треплева. Час двадцать без антракта. Аплодируют — еще минут десять.

Последние выпуски программы

«Ромео и Джульетта»

Не будучи балетным критиком — как говорится, вообще и никогда, — я, как говорится, не могу молчать и не отозваться на премьеру «Ромео и Джульетты» в Большом театре, на очередное возобновление балета Леонида Лавровского, возвращённого на историческую сцену Большого театра народным артистом СССР, великим танцовщиком и хореографом, и сыном Леонида Лавровского Михаилом Лавровским.

«Собачье сердце»

Модный режиссёр, он же — автор инсценировки Антон Фёдоров выпустил в московском ТЮЗе спектакль «Собачье сердце». На сайте театра в связи с этим предлагают вспомнить, что когда-то «Собачье сердце» поставила на этой самой сцене Генриетта Яновская, ставший её первым спектаклем-визитной карточкой и нового худрука, и нового театра.

«Клоуны»

В театре бытует мнение, что спектакль начинает жить полноценной жизнью примерно на 10-12-м представлении. Премьеру «Клоунов» в театре ОКОЛО Дома Станиславского сыграли в минувшем октябре, так что время смотреть спектакль уже пришло и можно безбоязненно его рекомендовать, имея в виду то ещё, что «Клоуны» — из тех спектаклей, где для успеха многое должно сойтись….